In memoriam Ileana Illescas.

Con gran pesar recibí la noticia que la actriz, amiga, compañera en una que otra clase y cómplice de los escenarios Ileana Illescas fallecía el pasado miércoles en ese, su San Luis Potosí que la aplaudió y gozó de su talento, de su calidez y su profundo amor al teatro.

Viene a mi memoria aquellas tertulias nocturnas en la habitación 15 del tercer piso del edificio "Casa de Muñecas" en el Molino de San Cayetano, sede de los encuentros intensivos de Casa del Teatro en las que hablábamos de los maestros, de las clases, de la joda que era pararse temprano a trotar después de la agotadora sesión con Ruby Tagle y las mesas entrañables con Rogelio Luévano quien también, dirige ahora su clase junto a las estrellas. 

Illeana tenía la sonrisa inmediata, su voz dulce y amable preguntaba si todo marchaba bien, sus manos listas para tenderlas, su corazón, aunque herido, listo para darlo a quien amaba. Cada día, ya fuera en la clase, en los pasillos, en el comedor o donde la topabas abría los brazos, grandes como ella, a regalarte un saludo: "¡Hola, precioso!, ¿Cómo estás?" -Me decía-. "Cansado, pero contento" -Yo respondía.-
"Mmh, yo pregunto por tu salud" 
Me abrazaba y continuaba su camino.

Generosa como no se puede ser, echó a andar al más allá. Sé que ahora está velando desde aquel sitio, donde no se pierde detalle, justo desde la perspectiva divina, por los que nos quedamos en este mundo un rato más. 

Para tí, Ileana, mi recuerdo, mi homenaje al talento y al ser humano, mi cariño imperecedero.

Joaquín Maldonado.

La potosina Ileana Illescas falleció este miércoles 9 de diciembre alrededor de las 4:00 a. m. Era potosina pues tenía más de 20 años radicando en San Luis Potosí. Recibió el premio como mejor actriz por la Asociación Internacional de Teatro Amateur, y como mejor actriz de reparto en la obra “El hobit”, premiada por la Facultad de Teatro de la Universidad de Houston. Participó en cuatro Muestras Nacionales de Teatro y fue becaria del FONCA.

Según información publicada en elsonido13 Ileana participó en más de 40 obras de teatro. De las que la que más se le recuerdan es el monólogo "La madre pasota", y más recientemente “La Gorda”, ambas del nobel Darío Fo, montajes con más de 100 representaciones. Además participó en la X edición del Programa Nacional de Teatro Escolar con “Las Niñas de la guerra”. 

Participó además en telenovelas como “Cicatrices del alma”, de Televisa, interpretando a Martha, un coprotagónico, como hija de Delia Casanova y pareja de José Elías Moreno, junto a Norma Herrera, Rebeca Rambal y Gregorio Cazal. En el cine se le destaca en la película “Yo no me llamo Javier”, escrita y dirigida por Luzma Guerrero, al lado del actor Roberto Sosa y producida por alumnos de la escuela de Ciencias de la Comunicación (1994), así como una coproducción México-España con Ana Belén llamada “Mis Caribe”. 

Se le rindió un homenaje este 12 de diciembre en la Plaza Centenario del Centro de las Artes de San Luis Potosí, a las 19:00 hrs., participaron Agorafilia, Proyecto Coyote, Proyecto Alighieri, José Antonio Parga, Odeón Círculo Escénico, el poeta y actor Héctor Esquer, grupo de teatro Espacio Vacío y La Carrilla.

Descanse en paz.

Polvo de Estrellas.

Andamos por la vida dando vueltas. Giramos en torno a una duda. A dos. A muchas. Nos preguntamos día a día en dónde está la clave de la felicidad, de la supervivencia a través de no necesitar angustiarse por el siguiente día. Por el bienestar propio y de los nuestros, los que llamamos hijos, padres, hermanos, amigos...

La realidad nos dice cuán cruda es la libertad. En su nombre hemos dejado de ser piadosos, humanos; lo que nos mantiene en la supremacía de las especies.

Inventamos problemas y luego las soluciones para ponerlas en venta al más poderoso. Sólo aquel que esté informado tendrá el tesoro de la verdad y del poder... de comprar y vender. Así, eternamente...

la historia continuará...

Sobre el Dr. Miguel León-Portilla, el sabio del México antiguo.

Hace algunos años, tratando de encontrar un poco de información sobre Oaxaca para un proyecto teatral, encontré algunos libros, documentos, revistas y uno que otro periódico viejo. En ellos encontré un poco de datos que me sirvieron bien, pero encontré un libro que me llamó poderosamente la atención. Su título era "Visión de los Vencidos" escrito por el Dr. Miguel León-Portilla. De este y otros libros que fui adquiriendo de él, me fui enamorando de la historia. Aquí se los presento:

Miguel León-Portilla nació el 22 de febrero de 1926 en la ciudad de México. Cursó sus primeros estudios en la ciudad de Guadalajara, Jalisco, y en la ciudad de Los Ángeles, California. En esta última ciudad, obtuvo el título de Master of Arts, con la mención Summa cum Laude. En la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM se doctoró en filosofía, bajo la guía del doctor Ángel María Garibay, con la tesis titulada La filosofía náhuatl estudiada en sus fuentes. Esta obra, que apareció revisada en 1959, ha sido traducida al ruso, al inglés, al francés, al alemán y al checo. Otros libros suyos son Los antiguos mexicanos, La visión de los vencidos (traducida a quince idiomas), Literaturas indígenas de México, y Tonantzin Guadalupe. Pensamiento náhuatl y mensaje cristiano en el Nican Mopohua (2001), entre muchos otros.

Ha sido profesor en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM desde 1957, director del Instituto de Investigaciones Históricas, miembro de la Junta de Gobierno de la UNAM, y actualmente es Investigador Emérito del Instituto de Investigaciones Históricas, con antigüedad desde 1957. Ha impartido numerosas conferencias y pertenece, como consejero, al Instituto de Civilizaciones Diferentes, de Bruselas, Bélgica; a la Sociedad de Americanistas con sede en París, Francia; a la American Anthropological Association, a la Sociedad Mexicana de Antropología, a la Academia de la Investigación Científica, a la Academia Mexicana de la Historia (de la que ha sido director), a la Academia Mexicana de la Lengua, a la American Historical Association, a la National Academy of Sciences y a otras instituciones culturales mexicanas y foráneas. Es doctor Honoris Causa por varias universidades de México y del extranjero, entre éstas, de la Brown University, en Providence, RI.

Algunas de las distinciones que ha recibido son el Premio Elías Sourasky, el Premio Nacional de Ciencias Sociales, Historia y Filosofía, en 1981; el Premio Universidad Nacional, en 1994; la Medalla Belisario Domínguez, en 1995, y el Premio Menéndez Pelayo, en el 2001. Es asesor de la revista California History y fue coordinador de la Comisión Nacional del V Centenario 1492-1992. Recientemente, la Universidad de La Habana, Cuba, le ha otorgado el doctorado Honoris Causa, mismo que le será entregado el 21 de septiembre del 2006.

Revela el pensamiento profundo de los antiguos mexicanos e inaugura un estilo muy personal de acercamiento a los textos; busca en la discursividad de la lengua la orientación del conocimiento prehispánico; analiza la poesía que, liberada de su lastre referencial, expresa con plenitud la singularidad del ser indígena; defiende la autonomía de los pueblos indígenas y recoge poemas en sus lenguas, tanto antiguos como modernos, en un afán de conservar su pureza y su naturalidad.

Electo el 9 de diciembre de 1970, el doctor León-Portilla es miembro de El Colegio Nacional desde el 23 de marzo de 1971. Su conferencia inaugural, “La historia y los historiadores en el México antiguo”, fue contestada por el licenciado Agustín Yáñez.

Radio Educación cumple 85 años de su fundación.

Gracias a la iniciativa visionaria del Mtro. José Vasconcelos, Radio Educación comenzó sus transmisiones como pionera de la radio cultural y educativa de México y América Latina el 30 de noviembre de 1924, y empezará a celebrarlo este lunes 30 de noviembre con una programación especial a lo largo del día, complementada con cápsulas testimoniales sobre su larga historia radiofónica y con nuevas identificaciones institucionales.

Vale la pena señalar que, en su momento, José Vasconcelos comentó al poeta Carlos Pellicer lo siguiente: Es necesario utilizar medios modernos como la radiotelefonía en nuestra cruzada educativa. Es por eso que solicitaré al presidente Obregón una emisora de radio para la Secretaría de Educación. […] Se trata de poner en uso una estación que sea poderoso auxiliar pedagógico del maestro y que, entre otras cosas, constituya una gran biblioteca hablada.

Fuente: Radio Educación

http://www.radioeducacion.edu.mx

Luis Felipe Tovar en Oaxaca

A lo largo de diez años, el Centro de Formación Artística y Actoral EL SET se ha preocupado por la formación y el desarrollo de nuevos talentos, entre los cuales no sólo hay jóvenes, sino niños y adultos quienes han ido creciendo y de la misma forma le hay inyectado amor y vitalidad a este gran proyecto.

EL SET ha buscado destacar en todos los ámbitos del medio artístico, principalmetne en la cinematografía de nuestro país. EL SET no es sólo formador de actores, sino que, curiosamente, por ser una escuela de entrenamiento actoral en la técnica de cine, ha despertado  en sus alumnos un especial interés en la dirección y el guionismo.

En los años que tiene de vida, la expectativa que ha generado EL SET a nivel nacional ha sido de tal magnitud que se creó un proyecto al que se le ha denominado EL SET VIAJA, el cual el maestro Luis Felipe Tovar imparte su taller de actuación junto con un grupo de especialistas y colaboradores exactamente igual y al mismo nivel con el que se ejercitan los actores de EL SET Ciudad de México, sólo que por cuestiones inevitables como las que determinan el tiempo y la distancia, se programa para hacerlo como en un taller intensivo de 3 días de 4 horas por sesión, abriendo la posibilidad a que se puedan integrar en él, además de actores, cineastas, comunicólogos, teatreros, maestros y público en general para compartir la maravillosa experiencia del trabajo creativo partiendo del esfuerzo colectivo y, teniendo como objetivo el desarrollo de todos los interesados a nivel individual.

EL SET VIAJA A OAXACA

4, 5 Y 6 DE DICIEMBRE
INFORMES:
LIC. ROSA MARÍA (CEL) 951 199 2524
KARLA (CEL) 951 188 7264
GETSEMANÍ (CEL) 045 55 28 90 0117
elsetviajaoaxaca@hotmail.com

México ¿¡Libre!?

Hidalgo el orador.

México tenía mujeres y hombres valerosos que no eran muchos.

Media docena de hombres y una mujer trataban de hacer a México libre. Eran unos cuantos jóvenes valientes, el esposo de una mujer liberal y un cura de pueblo que quería mucho a los indios.

Decían que iba mucho a la ciudad de Querétaro, trataba de hacer a México libre. El cura montó a caballo con todo su pueblo, que lo quería como a su corazón; se le fueron juntando los caporales y los sirvientes las haciendas que eran la caballería; los indios iban a pie, con palos y flechas, con hondas y lanzas. Se le unió un regimiento y tomó un convoy de pólvora que iba para los españoles.

Entra triunfante en Celaya con músicas y vivas. Al otro día lo hicieron general y empezó un pueblo a nacer.

José Martí

Comentarios sobre obra de teatro en Oaxaca.

Hace algunas semanas en el colegio nos hicieron una invitación por parte de una compañía del interior de la república que promueve el teatro entre la comunidad estudiantil. Me llegó al correo del instituto una propuesta en la que mencionaban la semblanza del grupo, el título de la obra, el autor que, en este caso es parte del "staff" y director escénico, etc. A mi parecer la información estuvo bastante detallada y precisa. Adjunto al mensaje venía un cartel, el cual me ha parecido muy agradable a la vista y de un diseño vistoso y muy lindo; con el reparto y con los logotipos de las instancias que apoyan al proyecto. Me dio mucho gusto el ver que hay compañías que logran el apoyo y la presencia en varios estados del país. En parte me sentí alentado porque, contrario a lo que ha sido, pude ver el interés que existe entre las instituciones de dar espacio y apoyo a proyectos culturales, por tal motivo también apoyé la idea que todos los alumnos del instituto asistieran a la función. Inmediatamente respondí el correo a la coordinación académica indicando que estaba yo muy entusiasmado e invitaría a mis alumnos.  

Al día siguiente, así lo hice. Acudí a la oficina de mi coordinadora de actividades culturales y me dió más información.

En esta ocasión omitiré el nombre de la compañía y de la obra por lo que a continuación  comentaré:

Tenía yo una expectativa, digamos, diferente a lo que ví el día de la función. En el Teatro Juárez, que es un teatro pequeño en comparación a los otros dos que hay en Oaxaca, hay acústica muy buena. Los actores se presentaron con micrófono. Aunque no critico el uso de la tecnología, se me hizo innecesario. Muy a pesar de este recurso, no entendí lo que pasaba al principio, es decir, no escuché. Se escuchaba la estática y la voz de los actores se entrecortaba . El planteamiento fue confuso. Quizá tuvo que ver este hecho que he mencionado. Después una proyección. La animación estuvo muy bien lograda, excelente, diría yo. Lo que me hizo un poco de ruido fue que estaba más interesante la animación que la misma historia. Pareciera que el foco lo debía tener la pantalla y no las acciones. Luego en la proyección una coreografía. En el escenario la misma coreografía. Bien. Le dio profundidad. Después la voz que no llegaba. La historia no "cuajaba" Un supermercado, un terremoto, una cajera que le gritaba a aun cliente. Un personaje "mediador" que muere y su propósito en la ficción se quedó en la nada. La cajera berreaba por la muerte de su cliente y aquel chico antagónico recolectaba botellas de agua, que fue, al fin, la manzana de la discordia. La misma coreografía. Una música linda y la coreografía en la pantalla. Lo de la profundidad ya no venía al caso. La chica gritando. Silencio. Después el rescate. Imágenes en la pantalla donde se ven a los personajes en un desierto, escombros, el chico mojándose, la chica llorando al muerto. Coreografía (otra vez) en ambos espacios. Oscuro. Fin. Cierra en telón. Abre el telón. El elenco tomados de la mano. Silencio en la sala. Se escuchan aplausos tímidos. Aplaudo fuerte. Los muchachos se levantan de las butacas. Salen en desbandada. Es necesario calmarles. Salimos. Me encuentro con muchos de mis alumnos en la cafetería del teatro. Les pregunto si les ha gustado. "Está... mmh... rara"  (gesto de franco desagrado) esta respuesta se repite muchas veces... muchas veces... me incluyo.

Alientos

Las palabras se esconden.
La risa duerme.
Las estrellas atestiguan lo que mis brazos dibujan en el aire.
La luz nocturna se desvanece y se vuelca en silencio.
Los insectos bailan y tocan la música de la medianoche.
Y  yo pensando. Siempre pensando.
Estas manos arden; estos ojos se disuelven.
Es la luz quien me dicta las palabras.

La dicha se asoma cada vez más evidente y más certera. No se atreve a mostrarse completa, pero sé que está ahí. La voz, las frases sueltas, el te quiero a merced de los vientos nocturnos.
Hace más de cuatro distancias no veo la luna.
¿Qué es lo que siento? ¿Qué es lo que pienso?
A veces lo que siento y lo que pienso se parecen tanto. Cada vez que leo la verdad de mi pensamiento la emoción se hace presente como si fuera una sola cosa. Aparece cuando río. Cuando vale reirme de mí. Cuando crezco y despego.

Así, pues, aquí me tienes: pensándote, manifestándote, como cada madrugada.

La demanda de la noche

Heme aquí. En el intento de descubrir. Me descubro con los ojos cerrados. En medio del sueño extiendo los brazos y me reencuentro con mis textos de cuando era adolescente. Los mensajes amorosos a la soledad, al viento, al olvido. Cuando las noches eran largas y escondidas. Qué gana de lanzar palabras al espejo. ¿Qué ganas? Ganas de saber. Pues bien... Tú ganas.

Peripecias.

Hay ocasiones en las que escribir cuesta más trabajo que antes. Las palabras se esconden y los dedos se entumen. Las ideas se disfrazan, el cerebro se confunde. Todo se torna negro, gris, verde, azul. La música no logra sacarme del sopor inicial con el que he amanecido. El desayuno, luego la comida. El café. El mezcal. La siesta. Nada. Schubert, con su serenata me alienta. Hace frío. He terminado la obra navideña que presentaré en la universidad con mis alumnos. La reviso. Me gusta. Me falta elegir la música. Pienso. Escucho. Hago anotaciones. He terminado, pero sigo sin escribir. Hoy no ha sido un día para escribir, sino para escuchar. Me gusta escuchar.

Es el nuevo día. Quiero decir que me pinta excelente. Mis alumnos de secundaria responden mejor. Crecemos. Evolucionamos. Una niña de primer grado me aborda en el pasillo. Me muestra su obra. Ella y su compañera la escriben. Están emocionadas. Me emociono y las aliento a seguir. Más tarde el día se torna caluroso. Acogedor. Mi mundo gira a favor. El sol me sonríe y el cielo me acompaña.

Nota sobre obra de teatro

Como relámpago en el cielo sereno, la revolución de septiembre de 1810 encendió tantas voluntades libertarias como nuncase había visto en la Nueva España. A las once de la mañana del día dieciséis, cientos de personas armadas se encaminaron a San Miguel el Grande y doce días después eran decenas de miles las que entraban en la capital del estado. La conflagración superó todo límite imaginado y el movimiento propagó la esperanza por todo el virreinato. El virrey dispuso los ejércitos realistas para el combate al mismo tiempo que las instituciones del régimen alzaron una gigantesca campaña para desacreditar , moral y religiosamente, al dirigente y su revolución. A pesar de las amenazas de excomunión y de las recompensas ofrecidas, Hidalgo logró emplazar a ochenta mil hombres a la entrada de la Ciudad de México.

Tomado del artículo "Un cura sorprendente"

Revista  Relatos e Historias en México

Año I, Número 2, octubre de 2008 (p. 8)